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Setdart recomienda; “Bvlgari y Roma” en el Museo Thyssen-Bornemisza.

Esta semana Setdart recomienda la exposición  “Bvlgari y Roma” , en el Museo Thyssen-Bornemisza de Madrid, ya que en nuestro portal web tenemos piezas que reflejan el espíritu de Bvlgari y  que ha sido prorrogada hasta el mes de Marzo dada la buenísima acogida que ha tenido entre los amantes del arte y la joyería.”Bvlgari y Roma”, trata sobre cómo la arquitectura y el arte de la Roma antigua y moderna han servido de inspiración a los diseñadores de la firma italiana de joyería a lo largo de su historia.

En subasta podemos ver algunas piezas como esta sortija de diseño geométrico, reflejo de las líneas puras de las ruinas romanas o el brillo del oro que recuerda a las volutas del Barroco italiano, haciéndole un eterno homenaje a la Ciudad Eterna.

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Fundada en 1884, la firma de joyería siempre ha integrado en sus diseños los rasgos más característicos de la capital italiana, incluso la tipografía utilizada es la misma que las que empleaban en las inscripciones de la antigua Roma. Lo que en un principio empezó como una tienda de antigüedades curiosas “Old curiosity shop”  destinada a los turistas, acabó convirtiéndose de la mano de Giorgio y Constantino Bvlgari , hijos del fundador Sotirio Bvlgari,  en todo un imperio del lujo. Los hermanos Bvlgari se alejaron de la predominante escuela francesa para crear un sello propio en diseño de joyas, convirtiéndose en pioneros en la combinación de unir los diamantes con piedras preciosas de distintos colores.

A finales de los años 50 y principios de los 60, vivieron el auge de la “Dolce Vita” italiana llevando el nombre de la firma por todo el mundo de la mano de actrices internacionales  y de la jet set italiana.

Tras la muerte de los hermanos, la dirección pasó a sus hijos, quienes impulsaron la firma al mercado internacional abriendo tiendas en las ciudades más importantes del mundo.

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EL ROMANTICISMO. PINTURA Y MODA EN EL SIGLO XIX

Durante el siglo XIX la progresiva industrialización y los cambios sociales y políticos que ésta supuso llevaron al definitivo ascenso de la burguesía. A diferencia de lo que había ocurrido en el pasado, la preeminencia de esta clase social lleva las tendencias de la moda más allá de los estrechos círculos aristocráticos, y tanto damas como caballeros se entregan a ella como una forma más de expresar su posición y su cultura.

El Museo del Romanticismo de Madrid alberga la exposición temporal “La moda romántica” , que finaliza el próximo mes de marzo, en la que se hace especial hincapié en los usos sociales del traje a lo largo del siglo XIX. Costumbres arraigadas bajo un estricto protocolo social para cada actividad, presentes en la exposición a modo de piezas como indumentaria para caballero, trajes femeninos de paseo, de baile, goyescos, de novia e incluso algunos modelos infantiles, que nos hace transportarnos a la moda y a la cotidianidad de la alta sociedad del siglo XIX.

En nuestra galería de pintura del siglo XIX podrán comprobar el tipo de moda de esta etapa a través de las diferentes obras de artistas contemporáneos que vivieron esa época de drásticos cambios sociales y culturales. Como ejemplo algunas de las obras que reflejan la moda del XIX, presente en la exposición que recomendamos y en nuestro portal web, en Subasta y en Venta Directa.

 

 

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