La esencia de la forma con el esculpido de Jorge Egea
35105783
ACCESO DIRECTO A SUBASTA CLICKANDO EN LA IMAGEN
ACCESO DIRECTO A SUBASTA CLICKANDO EN LA IMAGEN
Pintura y fotografía confluyen en las exploraciones plásticas de Lluis Barba, quien en paralelo a la investigación formal se adentra en narrativas con guiños conceptuales en los que la ironía y la reflexión crítica se dan la mano. A menudo establece puentes entre el presente y el pasado, haciéndonos caer en la cuenta de las conexiones entre los miedos de antaño y los temores contemporáneos. De ello nos habla en este video, abriéndonos las puertas de su mundo particular, rico en simbolismos.
Podréis encontrar en subasta esta obra
El universo de Manuel Solà (Barcelona, 1950) está construido a través de objetos desechados, materiales pobres que dan forma a estructuras extrañas, cargadas de simbología, que aluden tanto al paso del tiempo, al deterioro de lo material, como a las eras arcaicas y sus formas de arte relacionadas con lo mágico y lo ritual.
Aunque inició su carrera centrado en la pintura, Solà la dejará finalmente de lado en favor de la escultura, a raíz de una profunda crisis existencial. No obstante, en su pintura se aprecia el mismo afán por captar la esencia matérica de lo vivo, de aquello afectado por la intemperie, por el uso, por la vida. Tanto en su pintura como en su escultura, Solà se apropia a través de la descontextualización, creando significados simbólicos y poéticos que son totalmente propios, derivados de su personal forma de enfrentarse al mundo y de analizarlo, sentirlo, experimentarlo.
Un elocuente ejemplo de esta forma de enfrentarse a la creación artística de Solà la encontramos en el monumental “Koúros” que se colocó en Palafrugell con motivo de la importante exposición que le dedicó al artista la Fundació Vila Casas en 2013. Partiendo de la inspiración en el “koúros” griego arcaico, Solà construyó un ídolo de piezas de hierro reciclado, eliminando las connotaciones industriales, contemporáneas, del material para dar forma a una imagen fuera del tiempo, cercana al ideal platónico.
Lo mismo ocurre con las piezas que presenta estos días Setdart; Solà acumula vivencias como acumula materiales, para finalmente unirlos en un todo que es más que la suma de sus partes. En este contexto podemos contemplar obras como “La llegenda de l’indi hopi”, de 2013 (lote 35150779) o “Verano”, del año 2000 (lote 35150781), “Mensajero del bosque”, de 2001 (lote 35150783) nos habla del eterno misterio de la naturaleza.
Giselle Vitali nos sumerge en un universo femenino donde lo fisiológico humano se solapa armónicamente con organismos vegetales, conformando ecosistemas poéticos que nos recuerdan de algún modo nuestro lugar en el mundo. En este video nos habla del punto de encuentro entre la ciencia y la magia, dos disciplinas que confluyen en la obra de esta artista inicialmente formada como ilustradora científica, y a la que la anatomía condujo a interesantes reflexiones ontológicas:
Para más datos biográficos entrar en el siguiente enlace (AQUÍ)
En subasta una de sus obras más recientes durante el mes de Abril.
TV BOY se define a sí mismo como “urban pop-artist”, porque el pop art americano le ha influido tanto como el arte urbano. Conocidos son sus retratos de políticos por las calles de Barcelona, en galerías de arte y en la redes sociales: Ada Colau como superheroína, Carles Puigdemon como Harry Potter… Lo que persigue es establecer una simbiosis entre la realidad y la fantasía, entre el mundo del cómic y figuras públicas, entre artistas del pasado y tecnologías contemporáneas, porque mediante estos trasvases nos lleva a reflexionar sobre temas candentes, a ver con nuevos ojos viejos ídolos, a espolear nuestra imaginación y sentido crítico.
dEmo es el nombre con el que se ha dado a conocer un artista toledano cuyas simpáticas criaturas son bien conocidas ya en el mundo del arte. Lo lúdico y lo reflexivo se combinan de modo peculiar en las propuestas de dEmo, que sabe compaginar el desenfado pop con la hondura conceptual, que trabaja por igual materiales clásicos como el mármol y el bronce como materiales extra-artísticos a los que da un tratamiento único, inquietudes que comparte con Setdart en este video, en el que también nos habla de importantes encargos de museos y eventos internacionales.
En Setdart tenemos el placer de presentar algunas de sus obras más representativas en subasta, una oportunidad fantástica;
*ACCESO DIRECTO A SUBASTA CLICKANDO EN LAS IMÁGENES*
Nani Serrano encontró en la pintura con aerógrafo la técnica idónea con la que emprender una búsqueda personal, que sigue desarrollándose tanto en lo formal, logrando gran exquisitez plástica, como en los contenidos, mediante sugerentes diálogos con la historia del arte. En este video nos habla de este proyecto en el que se encuentra inmersa,“Aerógrafos para otro siglo”, en el que despliega sugerentes relecturas de pinturas renacentistas, resignificando conceptos sobre la belleza y la seducción. Es un trabajo del que están germinando nuevos ramajes: otras series como la belleza de las estatuas, las bellas durmientes…
Para más datos biográficos en el siguiente enlace: AQUI
Escuchémosla:
En subasta una de sus obras más recientes. Una oportunidad única.
Gloria Grau desarrolla varias líneas pictóricas, unas más arraigadas a su vida emocional, a sus recuerdos de infancia, y otras más acordes con sus influencias (literarias, artísticas…), que van desde el informalismo matérico hasta el modernismo catalán. Aunque unas y otras confluyen hacia una misma búsqueda de remansos silenciosos, reductos mágicos capaces incluso de cobijar duendecillos bajo las amapolas.
Escuchémosla:
En subasta su obra “Masai”, una de las más actuales de la artista en subasta este mes de Marzo.
A Eva Agasa siempre le interesó el modo en que lo cotidiano queda apresado en las fotos antiguas. Empezó rescatando fotografías del álbum familiar, llevándolas al lienzo, reinterpretando en pintura la carga emotiva de esas estampas. Con el tiempo, ha desplazado su atención hacia fotos anónimas, que le permiten indagar en la memoria colectiva, pues es curioso cómo viendo instantáneas de desconocidos proyectamos en ellas nuestros propios recuerdos. Eva nos habla de ello en este video, y de cómo revaloriza esos fragmentos cotidianos a través de su pintura.
En el siguiente link encontramos más datos biográficos del artista https://blog.setdart.com/eva-agasa-la-vida-en-fotogramas/
Más aficionado a leer sobre temas de divulgación científica que ensayos de arte, el reconocido artista pluridisciplinar José María Cruz Novillo, en el proyecto en curso “Diafragma Dodecafónico” se inspira en las partituras musicales, en el arte cinético… De ello nos habla en esta entrevista:
En subasta este mes de Febrero una de sus obras más recientes;
Lluis Cadafalch parte de distintos ámbitos formativos y vocacionales, el diseño gráfico, la ilustración y la pintura, para llevar a cabo experimentos formales y plásticos. En todos los campos explora la parte lúdica del arte, la espontaneidad del trazo, la fantasía… Le gusta desmontar y recomponer mundos imaginarios, en ocasiones simplificándolo hasta el puro juego de forma y color. Les invitamos a entrar en su taller:
En subasta podemos pujar por una de sus obras más actuales;
Los lenguajes artísticos de Andrea Revesz from Setdart Subastas on Vimeo.
Nora López Millán descubrió por azar una técnica que marcó un punto de inflexión en su pintura, a partir de una mancha de vino caída accidentalmente sobre un lienzo. En este video nos explica sus inicios en la investigación de los sedimentos de la barrica, el estudio de la variedad de tonos, densidades, granos… que podía extraer de los distintos posos. Ha averiguado asimismo el modo de encriptar los colores para que se conserven sin cambios a lo largo del tiempo. Pintar con vino le permite experimentar con la búsqueda de atmósferas, estratos de historias apenas esbozadas.
Para más detalles biográficos enlace directo aquí
En subasta encontramos un lote de sus obras más actuales;
La escultura es para Nuno Carvalho parte de un proceso que suele iniciarse como rastreo sociológico, como comentario político o como apunte irónico sobre usos y costumbres. El grado de depuración matérica e icónica que queda apresada en cada objeto sintetiza esos sutiles comentarios; su carga alegórica se embebe de sutilezas semánticas en lugar de imponer significados unívocos. En este video nos presenta algunos de sus últimos trabajos, como los Ibéricos Ahumados en cerámica o las cámaras analógicas de hormigón.
En el siguiente link podréis encontrar más datos biográficos (ENLACE DIRECTO CLICKANDO AQUI)
En subasta próximamente parte de su obra más reciente;
LOTE 35125958 (ACCESO DIRECTO A SUBASTA)
CARVALHO, Nuno (Coimbra, 1978).
“Ibérico ahumado”.2016.
Cerámica y serrín con ahumado natural.
Plasmar “la naturaleza como realidad mutante y transformadora” es el objetivo de su arte, nos dice Valeria Pesce, una pintora que ha dedicado series a distintos hábitats (acuosos, vegetales, orgánicos…) y que ahora los integra como magmas conductores del fluir de la vida. Escuchemos sus bellas descripciones:
En subasta podemos pujar por este lote, una de sus obras más actuales.
Pintora autodidacta, Eli Salvans ha ido encontrando su propio lenguaje plástico haciendo confluir en su búsqueda su fascinación con las soluciones formales del futurismo italiano, su interés por dar un tratamiento escultórico al plano bidimensional, y su pasión por la historia del arte, a la que recurre para rescatar iconografías vinculadas a los ciclos vitales, simbolismos asociados a temas universales (la violencia, el dolor, la vida y la muerte)… Atlantes, caballos, sirenas, narcisos y espejismos abundan en sus composiciones… para hablarnos de la soledad, el dolor, las fuerzas de la naturaleza, la belleza que se esfuma y el olvido de nuestros orígenes.
Este mes de Noviembre en subasta una de sus obras más recientes;
“Hacer del arte algo popular”, así lo expresa y así vive Julio Arriaga su relación con la pintura: tanto en la toma de referentes extra-artísticos (el cómic, la televisión, la música, el folclore local….) como por su enfoque salpicado de humor, así como por la interacción que propicia con el público. Sobre ello y su “oda al ocio” nos habla en este video:
En subasta este mes de Octubre una de sus obras más recientes;
El encuentro de contrarios guía la búsqueda artística de Cesar Biojo. Sus retratos confrontan el naturalismo figurativo con el gesto de la espátula, el trabajo meticuloso y el azar, la materia y el tiempo, creación y destrucción.
Sobre ello y más nos habla el artista en este video:
Setdart presenta en subasta algunos de sus lotes más recientes.
Ambos lotes aceptan pujas así que ¡SUERTE!
La belleza y la luz son dos conceptos clave en la obra de Diva, una artista versátil y libre como su arte, en el que fusiona un trabajo fotográfico de tratamiento texturado, de calidades casi pictóricas, con una labor preciosista de collage usando cristales Swarovski de modo singular. La mitología, la naturaleza, la fantasía y el claroscuro como esencia vital son temas que se barajan en su mente inquieta. De todo ello nos habla en este video.
Para más datos biográficos podéis acceder AQUÍ
Hasta el 20 de Octubre podemos encontrar en subasta una de sus obras más recientes y personal de Diva.
Las mujeres de Irina Samobrod, a menudo rostros silentes que parecen tallados en piedra, nos miran desde la hondura de los tiempos, sugiriéndonos preguntas sobre sus sentimientos, velados pero a flor de piel: temores, ansias de libertad, recuerdos, anhelos… Nos cuenta Irina en este video que, habiendo nacido en enclave soviético, donde el arte oficial era el único tolerado, viajar a Francia siendo aún muy joven le abrió un mundo nuevo, se empapó del arte de las vanguardias, pero también de maestros antiguos. Ello, junto a la gente que fue conociendo en su bitácora personal, ha ido dando forma a sus inquietudes, siempre cambiantes.
La escultura de Vanesa Muñoz plantea interrogantes sobre nuestro modo de percibir la realidad y nuestro lugar en el mundo. La filosofía y la física cuántica le proporcionan los conceptos que ella traslada al sentir cotidiano: “tratar la vida como un pozo de incertidumbre, el caos generador de vida, el impacto del observador en la captación de la realidad, el anhelo de pertenencia…” Para plasmar en piezas tridimensionales esas inquietudes se sirve de metales y maderas, optando por el material según aquello que quiera transmitir: trasvases de energía, juegos ópticos, calidez orgánica… Los invitamos a escucharla:
En ESTA ENTRADA de nuesto blog podréis encontrar más datos sobre la artista;
¡Les esperamos en Setdart.com para que realicen sus pujas!
Fue en Canadá donde Guilhem Senges empezó a interesarse por la fotografía, “encerrándose en el laboratorio para aligerar las largas noches de invierno”. Anteriormente se había dedicado a la escultura de reciclaje, y a partir de entonces combinará ambas disciplinas, definiéndose como “constructor de imágenes”. Experimentador nato, de regreso a Francia descubrirá la magia de la fotografía nocturna y la estenopeica con cámaras que realizaba él mismo con todo tipo de objetos, hasta transformar su propia furgoneta en cámara oscura. Nos habla también de su último proyecto, dedicado a los peces voladores, los “exocet”.
En el siguiente link podréis encontrar datos biográficos completos (LINK DIRECTO AQUÍ)
El equipo de Setdart le entrevista esta semana para saber más sobre este artsita y su obra;
En subasta hasta el 08 de Septiembre parte de su nueva obra.
Hasta el 08 de Septiembre tenéis la oportunidad de pujar por esta pieza parte del nuevo proyecto de Senges. ¡Suerte en sus pujas!